六小齡童人設也崩了!老藝術家,晚節不保.....

2018-10-07 11:49:33

文/ 金錯刀頻道 祥燎

現在的明星愛玩人設。殊不知,玩得久了,總會失手。

從優質大叔到油膩大叔的吳秀波,和“好男人曾小賢”一點沾不上邊的陳赫,還有文章、林丹...

就連六小齡童,也沒逃過人設崩塌的厄運。

最近,六小齡童代言了某西遊主題手遊,網上一片群嘲。這就是因為人設崩了。

不同於其他明星人設的突然崩塌,六小齡童的人設是在經年累月中,被自己一點點玩壞的。

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美猴王不美

最近頻頻出事的娛樂圈,反覆告訴我們:一個人在螢幕上和平日裡,往往是兩幅模樣。人設崩塌,就是這么來的。

六小齡童也有這樣的反差。螢幕里大鬧天空、放蕩不羈的美猴王,平日的言行卻令網友不敢恭維。

有關六小齡童,常常被人詬病的,比如有:

替身問題。六小齡童一直堅稱,演孫悟空時,當初再苦再難的戲,都是自己親自上,可惜被一次次打臉,已經有多個親歷者指出來,六小齡童曾有過多個替身。

商演事件。《西遊記》導演楊潔出過一本書《我的九九八十一難》。她寫道,有年春節,六小齡童師徒四人,跟導演請病假、請事假,事實卻是瞞著劇組跑去山東走穴撈錢。矛盾不斷激化,後來新加坡有關方面邀請商演,師徒又抱團排斥導演,連唱主題曲的蔣大為都看不下去。

微博掛人。很多擁有腦殘粉的網紅都喜歡“掛人”。在六小齡童的微博中,經常出現“掛人”的行為。他將那些提批評、建議的言論不加表態地轉發,吃瓜民眾看見的是大度,但“被掛”的人,無疑會被他數百萬冬粉噴得體無完膚。

這些都沒太大硬傷,最大的硬傷,只有一點——他以自己的孫悟空為正統,並企圖將其它的版本劃為異類。這個範圍還不僅僅是孫悟空,也包括西遊記,凡是後來拍攝的西遊類作品,都可能被他歸為“胡編亂造”。

本來,六小齡童與廣大網友之間還相安無事。矛盾激化,是從2016年開始。

2016是猴年,在那年春晚前,#幫六小齡童上春晚#一度成為熱搜,有人還評價:沒有六小齡童的猴年春晚,就像沒有吃到餃子的春節。

沒想到,這一波人氣暴漲,是禍不是福。春晚後沒多久,他在一次採訪中提到日本漫畫《龍珠》,形容裡面的主角孫悟空為“髭毛乍鬼”,人氣猶在的他瞬間引發熱議。這次很多網友不開心了,尤其是80後90後——同樣是童年回憶,你的《西遊記》是經典,憑什麼《龍珠》就是“髭毛乍鬼”!

其實,看過《龍珠》的都知道,它與《西遊記》幾乎沒關係。

一波未平一波又起。2017年,六小齡童在電視上對周星馳進行批評,說道“人妖不分”,“侮辱了國粹”,“編導演該向本國人民謝罪”。

同一時間招惹上龐大的《龍珠》冬粉和周星馳冬粉,六小齡童就算真有大聖的神通,也注定應付不來。

所以,他的過往黑料一股腦全被人挖了出來,比如替身事件、簽售事件、天價出場費,還有和楊潔的恩恩怨怨等等。

以及上面提到的“綁架西遊”,捧自己踩別人。而且網友發現,這種事他沒少乾。

比如他常在電視上無奈表示,“小朋友常問我,孫悟空叔叔,孫悟空到底有幾個女妖的朋友啊?”以此佐證其他西遊作品毀了經典。

更在節目上對其他版本的孫悟空進行拙劣的模仿。儘管沒指名道姓模仿的是誰,明眼人仍一望便知。

早幾年,他更不斷狀告有關西遊記題材的電影或遊戲,要么告他們侵權,要么說他們曲解經典。但他狀告的十幾起侵權案全部敗訴了。

這次他親自代言某手遊,網友便反諷:您代言的這遊戲是有多經典?

這么一來,情況便明了了。六小齡童看似是位一生為西遊文化奔走的老藝術家,很可能只是想榨乾經典而已。

否則,他便不會一邊說他人惡搞,一邊出演同樣是惡搞的《歡天喜地七仙女》,還出演了《吳承恩與西遊記》這樣嚴重背離史實的爛劇。

甚至還出了《六小齡童品西遊》《聽孫悟空說西遊》這樣的書,把原著內涵簡單詮釋為“苦練七十二變,笑對八十一難”的雞湯故事。

最值得一提的,是他主編的西遊記原著——《西遊記·2016猴年珍藏版》。不是作者,卻把自己的大頭照印在封面上,還以“封建迷信”為由,對原著進行了刪減。什麼是真正的西遊記,六小齡童比吳承恩更權威?

這些時候,六小齡童便想不起來要尊重名著了。這種反差一多,老藝術家的人設自然崩了。

2

六小齡童的人設,應該這么玩

如果六小齡童能更好認清自己和娛樂圈,情況會完全不同。

像他這樣有過經典影視形象的演員,其實有三種出路,或者說三種人設等著他們。

1.老戲骨人設

這是最好的人設,也是最難打造的人設。它要求你得真有演技,即使在爛片中都能讓人眼前一亮。

金士傑、倪大紅、趙立新、李雪健等等,就是這路數,有的更是由於立住了老戲骨人設,迎來第二春。

為什麼說對於老演員,老戲骨人設最好?因為不同於日本、歐美的娛樂圈,現在我國的娛樂圈,最優質的資源集中在流量明星上,他們有龐大的冬粉基礎。而沒有冬粉為自己免費宣傳的老演員,如果不是老戲骨,誰還請你演戲?

可以說,演技是老戲骨們的立身之本。明星們可以變著花樣炒作,相應的,老戲骨們只能變著花樣地雕琢演技。所以配得上老戲骨人設的演員,都是越老越會演,甚至毫無表演痕跡。

這樣的演員,觀眾看著喜歡,片方自然樂意請,反正也不貴。

本來,六小齡童有機會晉升老戲骨。除了孫悟空,在《連城訣》里他演繹的花鐵乾也受到一致好評。因此一定的演技是有的,可惜的是,他被困在了西遊中。

出道即巔峰的人,不可能是老戲骨。一個真正的老戲骨,一生也不會只有一個代表作。

2.老藝術家人設

一生只有一個代表作,並不是壞事。很多人窮其一生,也求不來一個。

有了代表作,不一定能混成老戲骨,但老藝術家還是可以的。

“藝術家”這稱呼,在娛樂圈裡的含金量,比不上“老戲骨”。後者還是演員,還在真刀實槍地拼演技,能常在大熒幕露臉;前者拼的是資歷、涵養,作為演員的部分少了很多。

所以,老戲骨賣演技,老藝術家賣情懷。有時情懷的行情也很可觀,比如2016猴年時,六小齡童人氣暴漲。當然總體而言,老戲骨更吃香。觀眾沒那功夫天天和你緬懷過去,現在和未來永遠比過去重要。

作為一位老藝術家,得有一身涵養功夫,絕不輕易自降身份找人鬥嘴。所以,六小齡童對《龍珠》和《大話西遊》的態度應該這樣:“這個孫悟空演出了不同味道,可以交流一下,@周星馳。”而不是像他在演講中說的,“要抱著讓一萬個人心中只能有一個孫悟空的信念去表演。”

這樣,觀眾會給他發張“好人卡”,他能穩住老藝術家人設,保證良好的觀眾緣。

3.“老人”人設

前兩種人設,一賣的是演技,二賣的是情懷,而這第三種人設,賣的是老臉。

簡單來說,就是時不時刷存在感。這種行為很正常,畢竟混跡娛樂圈,需要曝光。

賣老臉刷存在感,比起老戲骨雕琢演技,容易得多。比起老藝術家,則是曝光多了,收入多了,可謂是個捷徑,但風險卻大。存在感刷得好,不亞於出了一部好作品,能為自己維持熱度。刷得不好,就適得其反了,比如六小齡童,花式蹭熱點,一個說不好,反受其害。

其實,老演員不是流量明星,不可能靠炒作火遍全國,還火好幾年,應該早點認清:演戲才是演員的核心業務。對於演戲,不要求做到極致,但也別本末倒置,這是個演員的基本素養。

3

玩好人設,就一句話

如今,只要還在娛樂圈,人設已經是必需品。

人設無疑是把雙刃劍。經營的好,它能幫助藝人加深在觀眾心中的印象,帶來好感度,還能給藝人帶來精準的定位,放大商業價值,例如方便品牌選擇代言人。

黃磊的“好爸爸”“黃小廚”的人設,為他帶來了奶粉、教育、家居用品等商業代言。劉濤從“賢妻”人設切換至“總攻”人設,則順利拿下保時捷代言。

但如果經營不好人設,人設崩塌後,藝人的商業價值就會驟降。所以是渣男,就別裝好男人,不如立個壞男人人設,出事了不至於被人痛罵,偶爾做件好事反倒會受盡讚美。

說到底,經營好人設就一句話:不做力不能及的事。

所以第一步要做的,是認清自己。如果人設和真人差距太大,無異於帶著腳鐐跳舞。

其實就算有好的人設,也沒有人可以靠人設走得長遠。人設能做的只是錦上添花,沒有作品支撐,再好的人設也沒用。《麻煩家族》、《深夜食堂》,兩部爛片就讓黃磊的人設黯淡無光。

十一前,段永平在斯坦福校園和華人學生進行交流,連答53問,其中說道:

“沒有哪家公司的失敗,是因為行銷失敗。公司失敗,本質都是因為產品的失敗。”

“行銷不是本質,本質是產品。行銷不好,頂多就是賣的慢一點,但是只要產品好,不論行銷好壞,20年後結果都一樣。”

娛樂圈的各位,也該看看。

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