42部影史經典,1994年前後到底發生了什麼?

2019-02-13 19:55:52

傳說1994年前後,世界各地都出現了許多影響深遠的經典電影。

就好像上帝突然說:我想看電影了。

那么,為什麼1994年前後有這么多經典電影呢?

這個留到最後解釋,我們先碼電影。

美國

既然要提電影,當然得從美帝說起,雖然他們是紙老虎,但是電影真的拍得好啊摔。

1.羅伯特·澤梅基斯《阿甘正傳》

導演精心準備多年的典型價值觀電影,踩了幾乎所有和美國夢相符的G點,這片子在美國不火天理難容啊。現在那句生活就像個朱古力盒子的台詞已經成了經典贈言。

2.弗蘭克·達拉邦特《肖申克的救贖》

這部電影最厲害之處在於,他幾乎是當年最倒霉的電影,票房連本都沒有收回,奧斯卡走了個過場一項獎都沒拿到。

但是之後的幾年,在IMDB的排名一路飆升,直到1999年登頂,錄像帶和電影放映收入持續不斷,這電影在美國電影台的地位就跟《西遊記》和《還珠格格》在中國一樣。正好印證了電影的主旨:正確的事情不總是在一開始就能看到結果。

3.昆汀·塔倫蒂諾《低俗小說》

有一種類型片叫昆汀·塔倫蒂諾。老嬉皮偌大威名就是靠的這一部神作打下的,當年和老謀子的《活著》爭奪坎城電影節金棕櫚大獎,最後獲獎。美國獨立電影打破地下格局登上大眾舞台的標誌性作品。

4.羅傑·阿勒斯和 羅伯·明科夫《獅子王》

史上最經典的動畫電影,完全不記得小時候看了多少遍。

5.蒂姆·伯頓《艾德·伍德》

只拍爛片的好萊塢導演艾德·伍德的奮鬥史,這部電影幾乎可以說是好萊塢發展的縮影。約翰尼德普傾情出演,帥哭惹。

6.詹姆斯·卡梅隆《真實的謊言》

額,卡梅隆導演拍的,還有什麼比這個更有說服力的介紹嗎?

這部電影有諸多第一,第一部運用完全運用數位化技術的電影,中國大陸最早引進的好萊塢大片之一,當年曾在中國砍下1億票房,上世紀90年代中葉,在中國一億票房什麼概念。

7.史匹柏《辛德勒名單》和《侏羅紀公園》

《辛德勒名單》是1994年第66屆奧斯卡最佳影片,目前公認的二戰題材最好電影,看完男默女淚(這個形容詞好羞恥)。

《侏羅紀公園》怪獸電影的扛鼎之作,童年陰影之一。不得不說當年的特效為啥感覺比盜墓筆記還炫,一定是我的錯覺。

8.尼爾·喬丹《夜訪吸血鬼》

布拉德皮特、湯姆克魯斯、安東尼奧·班德拉斯,三大帥哥合作的電影,這簡直是女冬粉福利啊,尖叫吧,以後沒這機會了。帥哥無疑是對吸血鬼這種生物的最好詮釋,難怪暮光之城那么好賣。

9.愛德華·茲威克《燃情歲月》

一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷,記錄西部風格的偉大史詩。布拉德皮特從這部電影開始成為好萊塢的寵兒,後被《人物》雜誌評為“有史以來最性感的男人”。

10.簡·德·邦特《生死時速》

動作片經典IP,和阿湯哥的《諜中諜》系列有一拼。

11.奧利弗·斯通《天生殺人狂》

編劇是...昆汀·塔倫蒂諾,充滿著血腥暴力,對制度的反叛,經典殺手情侶檔,看出愛情片的感覺算你牛逼。

12.斯蒂夫·威廉士和金·凱瑞《變相怪傑》

有一種喜劇片叫金

13.湯姆·沙迪亞克《神探飛機頭》

14.彼得·法拉利、鮑比·法拉利《阿呆與阿瓜》

瑞,只能說那是喜劇最好的時代,美國有金凱瑞,中國有周星馳,英國有憨豆先生,日本,額,難道是北野武,2333333。美式幽默代表作,誇張,勵志,充滿想像力。

15.凱文.史密斯《瘋狂店員》

經典獨立電影,不一樣的黑色喜劇,總讓人不由自主想到《瘋狂的賽車》和《瘋狂的石頭》。好的獨立電影總是充滿著天才與誠意。

16.亞歷克斯·普羅亞斯《烏鴉》

這部電影被世人銘記是因為李小龍的兒子李國豪在拍攝這部電影槍戰戲的途中不幸中彈身亡,傳奇作品,至郁系。

歐洲

1994年前後歐洲電影同樣佳作頻出。

1.曼徹夫斯基《暴雨將至》

來自馬其頓導演的處女作,威尼斯電影節金獅獎獲獎作品,一起由不同文化、宗教、民族的誤會造成的時代悲劇,有影評家稱之為“影史最偉大的處女作之一”。

2.尼基塔·米哈爾科夫《烈日灼人》

一部反思史達林專政和30年代大清洗的電影,大量如詩畫的田園風光襯托著殘酷的現實。1995年奧斯卡最佳外語片。

3.基耶斯洛夫斯基《藍》、《白》、《紅》三部曲中的最後一部《紅》

波蘭電影大師克日什托夫·基耶斯洛夫斯基《藍白紅》三部曲的最後一部。紅白藍是法國國旗的三色,象徵自由、平等、博愛。電影用詩一般的語言探討了人性這個永恆的主題。

4.羅曼·波蘭斯基《不道德的審判》

又名《死亡與處女》,講述一個女人在革命期間曾被審問者施暴,每次施暴都要播放舒伯特的《死亡與處女》,偶然間她察覺到一個跟施暴者很像的人,於是將其綁架進行復仇般的審問的故事。

5.呂克·貝松《這個殺手不太冷》

與同年的《天生殺人狂》同為殺手題材的電影,這部電影簡直就是關於殺手的另一個側面,關於愛與正義,殺手也可以很萌噠!最愛的法國電影沒有之一。

6.邁克·紐威爾《四個婚禮一個葬禮》

休叔(休·格蘭特)年輕的時候嫩出水,這部電影講的是一個我愛你但是我就是不想對你負責的故事。

7.麥可·雷德福的《郵差》

一個原本毫不相干的人如何改變另一個的一生呢?這部電影會告訴你答案,各種英式幽默的段子啊。

8.丹尼·鮑爾《猜火車》

這部電影號稱文藝青年必看,一部能讓觀眾體會到吸毒般快感的電影。

華語

在我的印象里,華語電影在1994年前後達到了頂峰,然後就哎呀。

1.姜文《陽光燦爛的日子》

夏雨憑藉馬小軍這一角色拿到了威尼斯影帝,也是姜文導演的處女作,這是一部關於殘酷青春的電影(這話聽著好彆扭)。不能解釋更多了,快去看快去看。對了,夏雨在片中有個角度看起來特別像劉星,家有兒女那個劉星...

2.張藝謀《活著》

葛優獲坎城電影節影帝,和上部一樣,這部也沒有最終獲獎,心疼兩位導演。根據余華小說改編,概括來說,就是講一個誰都覺得他活著太痛苦了,他還堅持活著的故事。

3.王小帥《冬春的日子》

中國獨立電影的開篇,被英國BBC選為電影誕生一百周年之百部最佳影片之一。

4.關錦鵬《紅玫瑰,白玫瑰》

根據張愛玲小說改編,貌似是改編張愛玲小說里最好的一部。

5.爾冬陞《新不了情》

幾乎所有日後被用壞的愛情電影情節的鼻祖,不過這可是上世紀的電影啊,前來膜拜。

6.陳凱歌《霸王別姬》

我,無話可說。說要看一輩子,少一分少一秒都不行啊。豆瓣上的影評多了去了,這是張國榮最好的電影。

7.徐克《梁祝》

拍梁祝拍得最好的電影,這可不是我一個人說的。

8.周星馳《國產零零漆》和《破壞之王》

童年回憶,一步喜劇可以做到時隔20年還能讓人笑出來,這才是喜劇好嗎。

9.劉鎮偉《大話西遊》之月光寶盒、大聖娶親

一代人的經典,這片子最開始在香港反響一般。是從大陸火起來,又火回香港的。

10.王晶《九品芝麻官》和《賭神2》

王晶導演拍的東西沒深度,但是拍商業片就是賣座。

11.成龍《醉拳Ⅱ》

功夫片的經典。

12.李連杰《精武英雄》

可以說這部電影成就了李連杰。

13.王家衛《重慶森林》和《東邪西毒》

能夠做到每一句台詞都可以單獨拎出來分析一番的,也就只有墨鏡王了。

14.陳可辛《金枝玉葉》和《甜蜜蜜》

少數文藝與商業兩不誤電影,陳可辛導演當年拍的愛情片真是一絕。

15.蔡明亮《愛情萬歲》

九十分鐘的片長,不到十句對白,卻飽滿地描繪出了都市人們交流之間的困惑和個人的精神危機、孤獨與恐慌。金獅獎獲獎電影,當年是少見的雙皇年,和《暴雨將至》並列。

16.李安《飲食男女》

李安“父親三部曲”的尾篇。經過前兩部的磨礪,李安將中國烹調藝術帶入家庭和情感的戲劇之中,原創劇本的功力在這部影片裡達到了華語電影的頂點,為自己撬開了好萊塢的大門。

亞洲

1.岩井俊二《情書》和《煙花》

日本文藝小清新電影作品的代表導演,《情書》是暗戀題材最好的電影之一。

2.阿巴斯·基亞羅斯塔米《橄欖樹下的情人》

伊朗籍導演阿巴斯少見的愛情題材電影。相傳戈達爾在坎城電影節看完《橄欖樹下的情人之後》,說出了那句著名地駭人聽聞的名言:“電影始於格里菲斯,止於阿巴斯。”

列完這份名單,我自己都被感動到了。滿滿地全是是回憶啊!!!

1994年之所以有這么多經典,據我猜想原因可能有以下幾點:

1.計算機技術大量運用電影的前夕,導演的作品更注重劇本和拍攝,對於特效的依賴較少。

2.網路技術的進步,使導演能夠通過網際網路獲取更多的創作靈感。

3.美國獨立電影人逐漸得到主流認可,獨立電影開始嶄露頭角。

4.中國大陸第五代導演逐漸成熟,開始進入國際視野。

5.香港電影在香港回歸前最後的餘暉。

當然最重要的原因是:1994年前後佳片爆多這個說法只在中國大陸的語境下成立,因為在我們這代人的認知里,電影史是從上世紀90年代開始的。所以,1994年才會有如此巨大的影響,即使縱觀整個電影史1994年是相對平凡的一年。

這些電影不一定每個人都會喜歡,但代表了屬於我們這代人的電影回憶。

想到這種膠片的藝術,曾帶給我們多少歡樂和思考。

如果把電影比作一位姑娘的話,那么,我想對於我們這代人來說,1994年一定是正當最好年紀的她。

作者:Mark馬克 轉自公眾號:Mark馬克(ID:app_mark)專注推薦最值得看的電影。

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